「萬般皆下品唯有讀書高」的教育思維，扼殺許多孩子的天分，不會讀書者，被打入冷宮，沉默、沒自信邱豐榮在這樣的時代環境壓力下長大，大學考了3次，才終於擠進窄門；參加布袋戲社團，始發現，個性喜歡表演、熱愛歌唱、口才便給，在掌中耍弄戲偶，便能逗弄全場開懷大笑，逐漸找回信心。
劇團，卻是理想性高於現實的行業，2005年營運的戲偶子，一路匍匐顛簸，在一場又一場的表演中，戲台後的他，觀察著觀眾們的表情，笑著、開心著、冷漠的，不斷調整，
終於，在今年，汗水化為歡笑，業績開出亮眼的紅盤。
周六上午，泰山國中幼稚園，活動中心布袋戲台上，出現2仙非傳統布袋戲偶，「我是堡漢人」、「我是薩披人」，戲偶子團長邱豐榮與同伴在戲台後舞弄著，台下6~70位大、小朋友，張著大眼，隨著戲偶雜耍表演，現場歡笑不斷。
表演時，他同時說著客語、國語、台語，偶爾夾雜英語，小朋友最熟悉的小魔女DoReMi、派大星也輪番出場，帶動氣氛。「我不希望觀眾覺得，在看布袋戲，而是看表演。」對於布袋戲，他有熱情，卻希望這民間傳統技藝能跳脫傳統，走出自己的路。
如同他始終堅持：「投入布袋戲，是因為找到自信。」「將它當成興趣，而不是工作。」經營劇團畢竟不是能夠賺大錢的事業，沒有理想，很容易屈服於現實。為了生存，累積10多年表演經驗，才終於找到獨特的市場利基。
表演慾望 找到自信
布袋戲改變了邱豐榮。原本，他是一位害羞又內向的孩子。因為，不是很會念書。在台灣，會念書的孩子，才能爭得認同。直到大4，收藏布袋戲偶，進而學會玩，從中發現長才，「我有表演的欲望。」以成績論英雄的教育，壓抑了性格，幸好他學會聆聽內在的聲音。
從屏東北上求學，讓他強烈的感受到「城鄉差距」，開始尋根，「在傳統，最明顯的是集刺繡、雕刻、彩繪、傳統工藝、科技、現代演技於一身的布袋戲。」重點是，「它可以玩。」邱豐榮參加西田社活動，學習玩布袋戲，飛天、遁地、翻滾…，著迷於它栩栩如生、精細的動作。
1995年，台灣本土意識崛起，跟著業餘劇團跑龍套，「玩自己喜歡的，還有演出費。」「雜耍是技藝，不難學。」他說：「最困難是上台，要有節奏感，如何與主演搭配；其次是吸引觀眾注意，不是背台詞，是演戲；最後，訓練觀察力，動作、台詞出去後，觀眾的反應。」
學習管理 編寫劇碼
他將布袋戲當成業餘興趣，大學畢業後，先後在電台及電視台工作，因為沉悶，和同好創業成立布袋戲館，2年後營運不佳、關門，「免費表演給社區的人看，還被人叫警察來抓，有挫折。」
卻也開始思考如何包裝、經營劇團，「看經營管理書籍，累積對時代潮流的看法，劇怎麼編，如何保持戲路及人脈。」「有新的演法，用現代偶加道具，增加共鳴。」
2002年，以自身經歷寫出「阿弟與龍王」，講述一位沒有自信，不會讀書的小孩，與父親的戰鬥，「最能獲得孩子認同。」2004年，創作「蛋蛋超人」，突破傳統的立體舞台，「有舞台張力，最受歡迎。」2005年，從客家觀點推出「桃子的節氣大冒險」，製作孩童般大小玩偶，跳脫傳統形式。
爭取演出 區隔市場
2005年戲偶子劇團正式營運，直到2010年，只拿政府補助，生存困難，「必須型塑演出風格，了解趨勢、觀眾怎麼想。」不論經費多寡，不放棄每一場演出，爭取曝光機會，也累積上台經驗。
表演時，在布幕後，邱豐榮觀察現場觀眾反應，學會抓住他們的情緒。結束後，請他們填問券，「當場白紙黑字寫下缺點。」「每一齣戲，都在調整」，讓下一次的演出，更臻完美。
「看完後不覺得是布袋戲，而是有趣的現代表演、很生動、很卡通。」他強調：「我的東西，別團沒有」，做出市場區隔，受公關公司、社區、學校、企業邀約，爭取與帝門基金會、故宮等單位合作案，終於突破營運困境。
為讓偏鄉地區孩童也能看到布袋戲，邱豐榮將劇團設定為「移動故事堡」。在移動中，最讓他感到開心的是，透過表演，在孩子臉上看見自信。他說：「我希望他們能堅持做自己喜歡的事。」
桃子
「桃子的節氣大冒險」表演時跳脫傳統布袋戲台，孩童一般大小的桃子在戲台前演出。
超人
每個孩子心中都有個超人夢，「蛋蛋超人」製作的布袋戲偶，融合孩童夢，具有現代感。
鬼王
「蛋蛋超人」鬼國的鬼王，用星際大戰黑武士斗篷披風，表現黑暗形象，衣服自製。
叭噗老人
「蛋蛋超人」的諧星，叭噗老人有3大法寶，鐵頭功、盾牌、冰淇淋砲彈。他手推的冰淇淋車為邱豐榮手工製作。
劇團營運心法
為了讓劇團不被定位為演布袋戲，邱豐榮製作的布偶相當現代感，劇情很符合潮流。表演，必須吸引人，他更將劇團定位為「親子」同樂。表演時，舞台就在群眾前面，非「台上」，隨時與台下互動，雙方零距離；表演後，留下來，讓小朋友把玩戲偶、敲敲樂器。讓布袋戲，更平民、更親切。
演出不忘互動
演出活潑，隨時與大小朋友互動，台上台下同樂。
營造舞台效果
「蛋蛋超人」用立體舞台，蛋國及鬼國，各在兩側；表演時，蛋破了，跳出戲偶，最有舞台效果。
突破傳統模式
突破傳統的布袋戲偶，各式鬼臉，加上自製皮衣，看完戲後，不再覺得這是布袋戲。
自製戲偶衣服
劇團的戲偶都很特殊，上百尊戲偶衣服及配件大多為邱豐榮自製。
邱豐榮小檔案
年齡：1971年（40歲）
學歷：輔仁大學大眾傳播系
經歷：
26歲 寶島客家電台企劃
27歲 大愛電視台專案企劃
紀錄片導演
30歲 與朋友合夥經營布袋戲館
32歲「戲偶子劇團」成立
34歲 擔任團長，正式營運
店家資料
地址：新北市新店區達觀路38號2樓之6
電話：(02)2213-8657 0975-386-935
網址：http://www.playpuppet.com.tw
部落格：http://www.wretch.cc/blog/cooz/
每月營運
營業額：16萬元
道具及材料費：1.6萬元
團員演出費：10萬元
雜支：1.4萬元
利潤：3萬元
註：劇團收入波動大，去年每月營業額僅約7萬元；以上部分資料記者估算
創業成本
總投資：50萬元
材料成本：44萬元
設計費用：3萬元
人事成本：3萬元
註：2003年成立、2005年正式營運
採訪後記
玩布袋戲，邱豐榮未獲家人支持，除了老婆。他說：「只有熱情不行，也要有方法、理性的頭腦。」他先問自己，明確意志；再找方法，多看成功案例，堅定信念；排新戲時，請朋友先來看戲，聽不同意見。現在，父母是「不反對」。
顧客心聲 演出活潑 強化教學
劉洳因 新北市泰山國中幼稚園主任
我們是第一次找戲偶子表演，因他們是客語為主的劇團，學校今年推客語教學，而邀請他們。表演時，小朋友被吸引、很投入，雖然有些客語不見得都聽得懂，也能隨演出而應答，演出很成功，能抓住孩子的心。建議在教學時，可以多向小朋友解釋戲偶的動作。
今日達人 尋求觀眾 長久經營
任建誠 紙風車劇團團長
「戲偶子劇團」能夠突破僅依賴政府標案的經營模式，藉由多元的經營創造更高的獲利，是很好的方向。除了擴大創作作品藝術價值，更可提供人才安穩工作及團體生存。每一個劇團都應努力建立特色，每一次創作及演出應尋求更多歡眾，這是表演藝術比較好的發展，最終期許能夠達到團隊永續經營。 |
